🎥 От 26 април, в кината – филмът, удостоен със „Сребърен лъв“ за режисура от фестивала във Венция, както и с наградата за изгряващ актьор на Сейду Сар. Не пропускайте „Аз, Капитан” на режисьора Матео Гароне!
Филмът се разпространява в България с подкрепата на Национален филмов център / Bulgarian National Film Center и програма Creative EuropeТворческа Европа" – подпрограма Медиа на ЕС.
Американският комик Адам Сандлър няма да спечели "Оскар", но поне може да се утеши с рекордните 11 номинации за наградите "Златните малинки", съобщиха световните агенции. Това е повече от два пъти над предишния рекорд от пет номинации, който държеше досега Еди Мърфи за "Норбит"."Златните малинки" са учредени през 1980 г. и се връчват всяка година за най-слаби постижения в киното в категориите най-лош американски филм, актьор, актриса, сценарий и музикално оформление.Сандлър бе номиниран за "Златни малинки" за работата си като сценарист, продуцент и актьор в три от най-слабите филми за 2011 г. - "Джак и Джил", в който той играе главната мъжка и женска роля; "Бъки Ларсън: роден да бъде звезда"; и "Жена назаем".Фаворит в категорията най-слаб филм е "Джак и Джил", който получи номинации във всички възможни категории, включително за най-слаб актьор и актриса, за поддържаща роля на Кейти Холмс и поддържащ актьор Ал Пачино.Сред номинираните за антинаградите е носителката на "Оскар" Никол Кидман за поддържаща роля в "Жена назаем", а племенникът на знаменития режисьор Франсис Форд Копола - Никълъс Кейдж, е номиниран за най-слаб актьор в три филма.Носителите на антинаградите получават малинка, направена от пластмаса и покрита със златиста боя от спрей. Всяка "статуетка" струва по-малко от 5 долара, включително данъците от 7 процента.Най-много награди "Златни малинки" в историята на киното има актьорът Силвестър Сталоун. Той е получавал антиотличията 10 пъти. А номинациите му са 30.За първи път тази година церемонията по връчването на "Златните малинки" ще е на 1 април - деня на хумора и лъжата. Досега те се раздаваха преди връчването на "Оскарите". ... още »
Черно-белият филм на режисьора Мишел Азанависиюс "Артистът" стана големият победител на наградите "Сезар", грабвайки приза в шест категории, съобщиха Франс прес и ИТАР-ТАСС.На 37-ата церемония по връчването на филмовите награди - френски еквивалент на отличията "Оскар" - в парижкия театър "Шатле" "Артистът" спечели награда за най-добър филм, за най-добър режисьор, за най-добра актриса - Беренис Бежо, за оригинална музика на композитора Людовик Бурс, за най-добра операторска работа (Гийом Шифман) и за декори.Втори по брой "Сезар"-и е филмът "Упражняване на властта" на Пиер Шолер, отличена с призове за най-добър сценарий (Пиер Шолер), за най-добър актьор във второстепенна роля (Мишел Блан) и за звук."Сезар"в категорията "най-добър актьор" спечели Омар Си за "Недосегаеми" на Ерик Толедано и Оливие Накаш. За най-добър чуждестранен филм бе обявен "Раздяла" на иранския режисьор Асгар Фархади. "Сезар" за най-добър адаптиран сценарий получи Роман Полански за "Касапница" - адаптацията на пиесата на Ясмина Реза "Богът на касапницата".Британската актриса Кейт Уинслет бе удостоена с почетен "Сезар" за принос към световното филмово изкуство. ... още »
ОТ РЕЖИСЬОРА НА "ЛОВЦИ НА ШАФЕРКИ"И СЦЕНАРИСТИТЕ НА "ПОСЛЕДНИЯТ ЕРГЕНСКИ ЗАПОЙ"Приятели от детство, Мич (Райън Рейнолдс) и Дейв (Джейсън Бейтман) са неразделни, но с течение на годините намират все по-малко време един за друг. Според Мич, Дейвид притежава всичко: красива съпруга и висока заплата. Дейв пък завижда на Мич за спокойния живот без отговорности и задължения.Докато всеки мечтае за живота на приятеля си, един ден те сесъбуждат с разменени тела. Дали няма напълно да съсипят животана другия, преди всеки от тях да открие начин да си върне своя?ДОПЪЛНИТЕЛНИ МАТЕРИАЛИ• Отпаднала сцена • ГафовеЗвук: Аглийски, Унгарски, Чешки 5.1 Субтитри: Английски, Арабски, Български, Чешки, Гръцки, Иврит, УнгарскиПредставен в оригиналния си формат 2.40:1МОЖЕ ДА ЗАКУПИТЕ НАШИТЕ DVD И BD ПРЕМИЕРИ ОТ СЛЕДНИТЕ МАГАЗИНИ:• Пъблик• Metro• Marsel Toys• Ciela• Technopolis• Пикадили• Техномаркет• Фантастико• Orange Center• CBA - Верига супермаркетиили да поръчате на тел.: 02 985 4141 ... още »
от Александър РайчевТри дни преди официалното връчване на известните по цял свят награди „Оскар” на голям екран в България най-сетне излизат три от филмите, които участват в борбата за разпределение на престижните златни статуетки.След пренебрежимо малкия интерес от страна на родната публика към „Южнячки“, „Моята седмица с Мерилин“ и „Боен кон“, ето че дойде момент да разберем колко зрители ще съберат в киносалоните безспорният фаворит за 2011 година „Артистът“ и две от заглавията за изминалите 12 месеца, в които може да видите накуп по-голямата част от бележитите имена в сферата на Седмото изкуство – „Дама, поп, асо, шпионин“ и „Маската на властта“.България, разбира се, е страна, в която хората се борят със зъби и нокти да не им бъде отнето нещо безплатно (а не примерно срещу растящите цени на бензина, огромните сметки за парно или престъпното здравеопазване), така че достъпът до елитните филмови заглавия посредством онлайн порталите за файлово споделяне е безпроблемен и хората се възползват максималлно от това благо, докато си допушват кутията цигари от 5 лева и посръбват уиски за 20-30 лева бутилката.Все пак на тяхна страна е железния довод, че това са филми без впечатляващи специални ефекти и по-добре да си похарчат парите за поредните трансфомъри или карибски пирати при посещение на най-близкия мол. Чест прави на родните киноразпространители, че все още проявяват мазохистични и самоубийствени уклони да вкарват легално филмите, които ще зарадват малцината ценители, държащи все още на магията на кинопоказа.По този начин те упорито продължават да удържат последната линия на отбрана, която старите традиции са изградили пред напора на съвременните технологии. Случайно или не, сблъсъкът на старото и новото присъства осезаемо и в трите премиерни заглавия, като всеки сам може да си направи изводите кое е морално и кое не в отделните истории.За „Артистът“ в световен мащаб вече се изговори и изписа много. Това, разбира се, далеч не означава, че българските зрители са разбрали за този филм, който със своята простичка формула предизвика умиление в киносредите по цял свят и е на път да обере и болшинството награди "Оскар", след като стори същото на повечето предхождащи церемонии.За незапознатите „Артистът“ е черно-бял, ням филм, в който холивудска звезда от ерата на безмълвното кино изпада в трета глуха, защото отказва да модернизира своето изкуство и да започне да се снима във филми, които печелят публика благодарение добавянето на звук към мърдащите картинки.Гордостта на някогашното величие не му позволява да пристъпи в новата ера за кинопроизводството и е на път да доведе Джордж Валентин (симпатичния Жан Дюжарден) до прага на физическо заличаване.Новата и ярко грееща звезда на озвученото кино, някога протежираната от Валентин Пепи Милър (невинно изглеждащата и по детински чаровна Беренис Бежо, която незаслужено биде засилена в номинациите за второстепенна, а не главна роля), обаче има око и най-вече сърце за харизмата на своя предшественик и неговото изкуство, което я кара да стори всичко по силите си, за да го издърпа от блатото на самосъжалението и да му вдъхне нов живот.Носталгията и любовта към миналото очевидно е и в основата на успеха на „Артистът“, чийто създател Мишел Азанависиюс чисто и просто решава да изтупа прахта от историята на киното и да припомни на днешната публика, че киното е преди всичко изкуство и е съществувало далеч преди номинациите за звук, звукови и визуални ефекти, които в днешно време се разпределят между т.нар попкорн филми, в които светът неминуемо е изправен пред прага на поголовно унищожение.„Артистът“ не предлага някакви революционни и нечувани идеи – той просто разказва една човешка и топла история, която звучи силно обнадеждаващо в годините на глобална икномическа криза, и вероятно малко или много е засрамил доайените на киноиндустрията, че не са сетили по-рано да се върнат към ранните години на филмово производство и да им отдадат необходимата почит. Сега всички се надпреварват да отрупат „Артистът“ с награди, за да компенсират пропуска си. Показателно е, че зад филма стои ядро от френски творци и артисти, които бият отрезвителен шут в гъза на закостенелия Холивуд, чиито сценаристи искат да лапат тлъсти хонорари, но мозъкът им е с размера на орех, в който има място за максимум две циклично повтарящи се идеи. „Дама, поп, асо, шпионин“ от своя страна е поредното доказателство, че САЩ може да са извоювали своята политическа независимост от Великобритания преди малко повече от два века, но в културно отношение има да дишат прахта на поданиците на английската корона още дълги години. Екранизацията по бестселъра на Джон льо Каре събира пред камерата цвета на английското актьорско съсловие – от младите и обещаващи Том Харди и Бенедикт Къмбърбач до опитните ветерани Колин Фърт, Джон Хърт, Киърън Хайндс, Тоби Джоунс и Марк Стронг. Над всички обаче се извисява Гари Олдман, който по всеобщо признание прави ролята на кариерата си, като влиза в образа на пенсионирания шпионин от ерата на Студената война Джордж Смайли, който е призван да прекъсне почивката си, за да се впусне в издирване на съветска къртица в редиците на английските тайни служби.Противопоставянето между Великобритания и СССР по време на Студената война е често застъпено в поредицата за Джеймс Бонд през десетилетията на Желязната завеса. В „Дама, поп, асо, шпионин“ обаче няма шеметни преследвания, бурни престрелки и пищни коктейли. Това е филм за самотната професия на шпионина, който трябва да се лиши от всякакви емоции и обвързаност, ако иска да оцелее в непрестанното надлъгване с врага, чиито пипала се разпростират по-близко отколкото мнозина допускат. Това е и филм за противопоставянето между опита на годините и алчността за изява на по-младите лъвове, които често бъркат физическата доминация с безапелационна победа.Това е филм за смъртта на идеалите след сблъсъка им с реалността и в същото време е филм за триумфа на постоянството и мисълта над преходната демонстрация на сила и глупава самонадеяност.Шведският режисьор Томас Алфредсън умело дирижира армията си от първокласни британски актьори и композира една сложна симфония, чиито скокове напред-назад във времето могат да създадат вътрешен дискомфорт у зрителите, които са привикнали да гледат основно американска конвейерна конфекция. Незакърнелите умове обаче ще бъдат възнаградени за търпението си да дочакат появата на филма легално на голям екран, който освен с превъзходните актьорски превъплащения може да се похвали и с брилянтните музикални композиции на Алберто Иглесиас, които съвсем резонно бяха отличени с номинация за награда "Оскар".Адаптирането на подобна комплексна история за големия екран несъмнено също заслужава поне номинация от академиците на Холивуд и именно в тази категория „Дама, поп, асо, шпионин“ се съревнова с последната престижна седмична премиера – „Маската на властта“.Поредният режисьорски проект на Джордж Клуни дебютира още миналия септември на фестивала във Венеция и със сигурност се нарежда сред най-стойностните филмови произведения за изминалата година. Разрезът на една типично американска предизборна кампания не бива да плаши българските зрители, защото в основата си това е история за сбъсъка на поколения, за сблъсъка на морални устои и пречупването на идеализма дори у хората с благородни подбуди.„Маската на властта“ е базиран на едноименната пиеса и определено носи усещането за брилянтна сценична постановка. Ако някога сте съжалявали, че Бродуей е прекалено далеч, то това определено е вашият шанс да му се насладите в удобството на киносалона и в компанията на първокласни актьори от ранга на самия Джордж Клуни, който поема една от двете централни роли, а също и носителите на "Оскар" Пол Джамати, Филип Сиймур Хофман и Мариса Томей. Над всички обаче се откроява безспорно най-обещаващият млад актьор в Холивуд – Райън Гослинг.31-годишният канадец прави втора уникална роля в рамките на една календарна година след превъплащението си в Шофьора от “Drive: Живот на скорост“ и само политическите игрички зад кулисите на лъскавата холивудска фасада може да са основание името му да не присъства сред номинираните за главна мъжка роля. Ще ме прощава Жан Дюжарден, който е ясно, че ще спечели златното отличие, но той има още много хляб да изяде преди да стигне нивото на мистър Гослинг.Но проблемът не е само при отсъствието на номинация за Райън Гослинг. Проблемът е, че един модерен шедьовър беше престъпно пренебрегнат вероятно, защото разкрива грозната истина за съвременния свят, докато видните холивудски академици искат да награждават жизнеутвърждаващи филми, в които доброто триумфира под една или друга форма.Номинацията за адаптиран сценарий е като че ли просто от лицемерие спрямо мистър Клуни и демонстрира именно проблемите, които „Маската на властта“ разглежда, а именно – постоянното залитане в една или друга посока в зависимост от това накъде духа вятъра в момента и удобно навеждане пред актуалните тенденции, а не лоялност към едни константни принципи и стандарти. Защото, ако и всички през 2011 да решиха вкупом, че „Артистът“ е филмът, който връща светлината на прожекторите към актьорската игра и изразни средства като основна движеща сила зад успеха на даден филм, то „Маската на властта“ прави същото по още по-безапелационен начин. Изражението на Клуни, Гослинг, Джамати, Хофман, Томей и останалите им колеги са техните специални ефекти; думите им отекват дълбоко в съзнанието на мислещите и създават повече съспенс, от което и да било преследване с коли; а сблъсъкът на характери е наистина титаничен, макар и да няма нищо общо с гръцката митология.Техният максимално разгърнат талант е подкрепен от чудесната музика на все по-актуалния Александър Деспла („Речта на краля“, „Хари Потър и даровете на смъртта: част 2“) и вещо запечатан от оператора Федон Папамайкъл („Хотел за милион долара“, „Преследване на щастието“), които допълват картината на аудио-визуален триумф, какъвто несъмнено е „Маската на властта“.Без значение кой от трите филма ще изберете да гледате легално на кино няма да сбъркате, защото всеки има своите достойнства и оправдава категоризирането на киното като изкуство. Оскарите отдавна вече не са това, което бяха като стойност и се превърнаха повече в маркетингов трик за генериране на повече интерес към определени заглавия. В България обаче този трик едва ли има такова огромно значение и към представените 3 премиери ще проявят интерес лимитирано количество зрители, които все по-рядко могат да дават парите си за култура, въпреки вродената им потребност от такава.За тези последни мохикани в редиците на истинските киномани родните дистрибутори трябва да основат връчването на специална награда, която ще има по-голямо значение от който и да било "Оскар". Защото без публика изкуството се превръща в самоцел, а без интелектуално провокиращо изкуство хората се превръщат в безлична маса. Направете смело своя избор и приятно гледане. ... още »
Режисьорът на „Срам" Стив Макуин смята, че Майкъл Фасбендер умишлено е „пропуснат" в номинациите за „Оскар" заради страха на Америка от секса.Звездата се въплъщава в ролята на нимфоман от Ню Йорк, но въпреки страхотните отзиви за филма изпълнението му не беше определено като достойно за Академията. Сред изненадите, които изпревариха церемонията на 26 февруари, са и отсъствието сред номинираните на Тилда Суинтън („Трябва да поговорим за Кевин") и Албър тБрукс („Drive: Живот на скорост").Макуин определи решението като „налудничаво". „В Америка всички се страхуват прекалено много от секса, затова не беше номиниран. Когато погледнеш списъка с номинации за най-добър актьор, си казваш: „Майкъл Фасбендер го няма?". Да, малко е налудничаво, но това е положението. Наградата все пак е американска, да правят каквото искат."Режисьорът описа Майкъл Фасбендер, който можете да гледате и в ролята на психолога Карл Юнг в „Опасен метод", като „актьор, който се ражда веднъж на поколение".„Той е актьор, който се трансформира и надминава себе си, и ти наистина му вярваш, такъв човек е той."Самият Фасбендер не е коментирал решението на Академията, а относно възможността за номинация сподели преди време, че това би бил само допълнителен бонус. За ролята си в „Срам" той беше обявен за "Най-добър актьор" на Международния кино фестивал във Венеция, със същото отличие го удостоиха и на Британските филмови награди за независимо кино. ... още »
От известно време витаят упорити слухове, че испанската звезда Антонио Бандерас ще се превъплъти във Фидел Кастро.Все още не е ясно дали това ще се случи, но вече има потвърждение, че актьорът ще влезе в кожата на легендарния Пабло Пикасо.Биографичният "33 Dias" ще се концентрира върху периода, в който Пикасо рисува шедьовъра "Guernica" - стенопис, който му отнема 33 дни работа.В интервю за El Pais Бандерас разкри, че образът на Пикасо го е „преследвал" от много време, но досега досега винаги е отказвал да се захване с него. „Той заслужава голям респект, защото аз съм от Малага и съм роден на четири пресечки от родното място на Пикасо."Режисьор на лентата ще бъде Карлос Саура, а снимките се очаква да започнат през лятото. ... още »
Electronic Arts и Starbreeze Studios обявиха, че от днес новото им заглавие Syndicate вече е в магазините за видео игри. Преработка на култовата класика на EA от 1993 г., Syndicate смесва напрегнато действие и футуристична обстановка с иновативна геймплей механика, за да предложи на играчите бутален научнофантастичен шуутър от първо лице.Като използват съвременната био-чип технология DART 6, имплантирана в главата на персонажа им, играчите могат да забавят времето, да виждат през стени и да проникват в цифровия свят и във враговете около тях.Развиваща се през 2069 г., Syndicate изпраща играчите в мрачен, Макиавелиански свят, в който корпорациите се боричкат за господство на пазара. Без правителство, което да оспори намеренията и действията им, мега корпорациите са на първа линия в тази война. Прониквайки в съзнанието на Майлс Кило – най-новия прототипен агент на „Юрокорп”, геймърите се впускат в брутално екшън приключение, наситено с поквара и отмъщение.В Syndicate с гласовете си участват известните актьори Росарио Доусън (Sin City, Men in Black II) и Браян Кокс (The Bourne Identity), които поемат ролите на екзекутори, работещи за най-големия и агресивния синдикат.Увлекателната история е написана от известния sci-fi автор Ричард Морган (Altered Carbon, Thirteen), вдъхнал живот на противопоставящите се персонажи в безпощадния свят, в който насилието, корупцията, технологиите и предателствата са се превърнали в обичайни инструменти на бизнеса.В допълнение към напрегнатата сингъл-плейър кампания, Syndicate предлага и кооперативен режим за четирима, в който геймърите играят като стартиращия синдикат „Улф Уестърн”, който агресивно отстранява съперническите корпорации. В кооперативната кампания играчите си проправят път в девет различни мисии, много от които са заимствани директно от оригиналната класика.Геймърите трябва да играят в екип, за да побеждават босовете на останалите синдикати, да изтръгват био-чиповете от главите им и да крадат технологиите им, за да бъде техният синдикат на върха.Разработена от Starbreeze Studios, Syndicate се предлага във версия за PlayStation 3, Xbox 360 и PC. Повече информация за играта можете да намерите на: www.syndicate.ea.com .*Играта изисква интернет връзка и регистрация в услугата Origin. ... още »
Само 12 зрители присъстваха снощи в Белград на премиерата на филма на Анджелина Джоли "В страна на кръв и мед", в който се разказва за насилието над жени по време на босненския конфликт, предаде агенция Франс прес.Филмът бе възприет като пристрастен от сръбските коментатори. Противно на информациите в международния печат,"В страна на кръв и мед" не бе забранен в Сърбия, но привлече само малцина любопитни.Лентата разказва за любовната история на мюсюлманка и сърбин, които се оказват във враждуващите лагери след избухването на конфликта.Представен преди седмица в Сараево пред 5000 зрители, събрали се в спортна зала, в присъствието на Джоли и Брад Пит и посрещнат с овации, филмът предизвика минимален интерес сред сръбската публика. Според сръбското издание "Мондо" някои от 12-те зрители напуснали кинозалата преди края на филма.Възрастен мъж, останал до края на филма, се ограничи да каже, че той "най-добре знае какво е ставало там".По-младите зрители казват, че е срамно, че само 12 души са дошли на първата прожекция в Белград, а тези, които напуснаха залата, казват, че е срамно, че филмът изобщо е заснет.Пенсионирана икономистка, излязла последна от залата, заяви: "Очаквах повече едностранчивост. Трябва да разберем, че ние сме "лошите" така, както за мене гермаците винаги са били "лошите". Мисля, че сръбски режисьори трябва да се занимаят с това и да снимат филм на тази тема".Мирко Беокович от филмовата Академия в Белград заяви в сръбския печат, че "филмът е пристрастен, защото показва босненските мюсюлмани като цивилизовани хора, а сърбите - като свирепи селяни".Анджелина Джоли засне филма през 2010 г. с актьори от страните от бивша Югославия. Филмът бе приветстван от асоциациите на мюсюлманските жертви в босненския конфликт, но осъден като "антисръбски" от сръбските асоциации.Във войната в Босна загинаха около 100 000 души и по данни на местните асоциации, около 20 000 жени, повечето мюсюлманки, са станали жертви на сексуално насилие по време на конфликта. След излизането му по кината в САЩ през декември, "В страна на кръв и мед" излиза в цяла Европа до началото на март. ... още »